该高档餐厅设计是以古希腊哲学家伊壁鸠鲁（Epicurus）命名的这场合作，有望实现烹饪艺术、调酒技艺、室内设计与爵士乐精湛技艺的非凡融合。伊壁鸠鲁倡导通过追求快乐来获得幸福 —— 这里的快乐被定义为摆脱痛苦与恐惧，同时他强调有意义的友谊、哲学思考，以及食物和文化在充实生活中所扮演的丰富角色。这一雄心勃勃的项目旨在全球范围内重新定义娱乐体验。宾客们将踏上一场多感官之旅，亲身感受伊壁鸠鲁学派所推崇的精致愉悦与文化熏陶理念。在这里，精致的美食、创新的鸡尾酒与世界级的爵士乐相互交融，共同营造出一个无与伦比的空间，供人们交流、获取灵感并享受欢乐。

哥本哈根市中心诞生了一个集烹饪与音乐于一体的强大存在，它将丹麦的美食精英与爵士乐界的杰出人物汇聚一堂。拉尔斯・塞尔・克里斯滕森（Lars Seier Christensen）是拥有三颗米其林星的 Geranium 餐厅（2022 年全球最佳餐厅）以及两颗米其林星的 Alchemist 餐厅的联合 owner，他与拥有一颗米其林星的德拉格霍尔姆城堡美食餐厅（Dragsholm Castle Gourmet）的麦斯・伯特格（Mads Bøttger）携手合作。此外，他们还与尼尔・兰・多基爵士（Sir Niels Lan Doky）展开合作，这位被授予爵士头衔的爵士钢琴家、作曲家和制作人，因其出色的即兴演奏以及与全球知名人士的合作而广受赞誉。

拉 asmus Shepherd-Lomborg 是一位富有远见的丹麦酒吧企业家，他与苏格兰妻子艾德琳（Adeline）于 2007 年共同创立了 Ruby 酒吧，这家开创性的鸡尾酒酒吧引发了哥本哈根的鸡尾酒复兴潮流，并六次入选久负盛名的 “全球 50 佳酒吧” 榜单，他的加入让这个卓越的团队更加完善。在伊壁鸠鲁，他们致力于重塑和重新定义爵士乐的标准曲目 —— 这些曲目在半个多世纪以来基本未曾改变。我们所有的音乐都将呈现由尼尔・兰・多基爵士精心策划和制作的独家项目，带来在其他任何地方都无法体验到的独特表演。这些演出将汇聚国际知名的音乐家，将原创作品与对爵士乐经典曲目的创新演绎相结合，甚至会将当代流行热门歌曲改编成未来的爵士乐标准曲目。

伊壁鸠鲁的鸡尾酒与其音乐项目一样具有变革性。在曾任 Alchemist 餐厅首席调酒师的迈克尔・哈吉扬尼（Michael Hajiyianni）的带领下，这个国际化团队运用尖端技术，打造现代化的鸡尾酒体验。伊壁鸠鲁的餐厅通过精致的美食和共享的体验来歌颂生活中的美好。其不拘一格的北欧美食灵感源自法国传统，以从德拉格霍尔姆城堡及其周边地区采购的应季食材为原料，精心制作出精致而纯粹的菜肴。一幅迈尔斯・戴维斯（Miles Davis）的原创画作现悬挂于伊壁鸠鲁，这是这位爵士乐传奇人物的作品在丹麦土地上首次也是唯一一次永久展出。这幅创作于 1981 年的作品，是迈尔斯在其著名的复出期间亲自赠予萨克斯演奏家比尔・埃文斯（Bill Evans）的，具有深厚的情感和艺术意义。出于对伊壁鸠鲁愿景的友谊与信任，比尔・埃文斯慷慨地将这幅画借给了他的长期合作伙伴 —— 我们的尼尔・兰・多基爵士。这幅艺术品在精心护送下从美国抵达，并被安装在为其定制的画框中，如今已成为伊壁鸠鲁艺术传承与信任的永久象征。

由 GamFratesi 设计的这个室内项目围绕 “伊壁鸠鲁” 这一名称构思而成，唤起了古希腊文化中音乐、美食与欢乐相聚的喜悦氛围。设计灵感源自传统希腊陶器，这些陶器上以对比鲜明的线条在深色背景上描绘出音乐和庆典的场景。这些视觉元素通过现代木质镶嵌工艺转化为北欧风格的语言，将古老的理念融入当代叙事之中。整个空间分为两个相互连接但又各具特色的区域：餐厅和爵士俱乐部。爵士俱乐部以深色烟熏橡木镶板为特色，旨在营造温暖而私密的氛围。这些木镶板重新诠释了该空间的历史建筑风格，这里原本是女王卫队的军事健身房。新的镶板形成了与窗户高度（3 米）相协调的韵律，而 6 米高的天花板则保留了空间的垂直宏伟感。

墙壁上装饰着抽象的舞蹈和音乐场景 —— 这是对古典人物形象的现代诠释，它们以精细的木质镶嵌工艺呈现，既体现了北欧工艺美学，又借鉴了希腊图标艺术。这些人物形象在爵士俱乐部各处以及一个较小的连接空间中都有出现，在两个空间之间形成了视觉上的连贯性。与之形成对比的是，餐厅保留并修复了原有的元素。现有的木制品被漆成温暖浓郁的色调，与新增的深色木材相得益彰。在一面没有镶板的墙上，使用了天然材料来重建房间的韵律感。

空间入口处有一个引人注目的控制台，由白色和灰色的洞石制成 —— 这种石材具有深厚的历史底蕴，为从上方餐厅到下方爵士俱乐部的过渡奠定了基调。洞石还用于爵士俱乐部的吧台：这是一个手工打造的深色木质吧台，顶部和背面采用洞石材质，周围环绕着一个壁龛，成为房间内一个雕塑般的焦点。灯光是与丹麦品牌 Lyfa 合作定制设计的，所有灯具 —— 壁灯、吊灯和台灯 —— 都是专为这个项目开发的。它们呼应了音乐主题，并将在 “设计三日” 活动后推向市场。

家具包括 GamFratesi 自己设计的作品，如 Gubi 品牌的小提琴椅和甲壳虫椅，以及丹麦设计史上其他标志性作品。该项目的一个核心目标是在餐厅和爵士俱乐部之间构建一个连贯的叙事，同时避免重复。材料和饰面保持了连贯性，但每个空间都有其独特的氛围：餐厅更为明亮开阔，而爵士俱乐部则更具沉浸感和专属感。这种设计邀请宾客踏上一段跨越时空的旅程 —— 在历史、音乐与北欧设计的对话中，架起一座连接古老喜悦与现代优雅的桥梁。