影视剧场景设计

最近韩剧《鱿鱼游戏》在全球掀起了全新的收视高潮，剧中描述的是一群人的生存游戏。虽然此剧暴力美学是一部电视剧成功（或失败）的最吸引人的因素之一，但这并不是该系列剧在全世界范围内如此受欢迎的唯一原因。流行文化、令人着迷的场景和充满社会隐喻的情节都有助于此。

自2021年9月开始提供流媒体服务，Netflix的系列剧《鱿鱼游戏》”肯定会成为我们世界上最大的非英语节目，”而且 “很有可能成为我们有史以来最大的节目”，该平台的联合首席执行官兼内容主管泰德-萨兰多斯说。这部由导演黄东赫执导的幸存者惊悚片讲述了一群深陷债务的456人竞争赢得456亿韩元（约3300万欧元，3800万美元）奖金的故事。

参与者被绑架，当他们恢复意识时，他们发现自己在一个类似于工业的大型建筑群中，必须参加六轮韩国儿童游戏的比赛。玩家必须在拔河和弹珠等游戏中击败对方，但与他们的童年时代不同的是，失败者会被隐藏在专门为游戏建造的布景中的步枪或身穿粉色连体衣的蒙面枪手残忍地杀害。

很多时候，竞争者回忆起童年的记忆–有时是快乐的记忆–这可能会拯救他们，使他们在竞争中具有一定的优势，但当他们通过观看别人的死亡来生存时，他们被剥夺了人性，毕竟只有一个竞争者可以拿奖。

几乎和游戏本身一样令人不安的是建筑的设计方式。干净、简约和经过计算的空间，几乎总是采用让人联想到儿童装饰品的颜色，在一种令人不安的氛围中举办活动，其甜蜜和纯真与这场可怕的比赛的组织者的残忍行为形成对比。同时，不明显的、隐蔽的、像洞穴一样的空间被用来进行地下活动，例如由穿着粉红色连体服的警卫在领袖的背后策划的器官贩卖。

场景的细节设计非常精致。在接受Netflix韩国的采访时，艺术总监Chae Kyung-sun评论了玩家睡觉的金属床的梯田设计。”由于现代社会是不断竞争攀登的阶梯，我们考虑在床的设计中描绘出这一点”。她建议不要把他们当作人，而是把选手当作堆在仓库货架上的物品来展示。

然而，场景设计中最引人注目的元素是巨大的地下设施的垂直走廊。一条用绿色、蓝色和粉红色的粉色调组成的迷宫式楼梯–显然是受到了里卡多-波菲的La Muralla Roja（西班牙语中的红墙）的启发–是这个项目的支柱，连接着不同层面的环境，并通往所有的极简主义和空洞的空间。

不确定性使迷宫令人兴奋。与许多人所理解的建筑不同，这些空间的主要功能是混淆和迷失方向。这种带有重复元素的柔软而无菌的结构不仅迷惑了观众，最重要的是迷惑了玩家，他们被迫排队并登上楼梯的每一步，仿佛是最后一步。

波菲的墙不是 “鱿鱼游戏 “唯一的视觉灵感，也不是最值得注意的。这个迷宫式的结构是对荷兰平面艺术家莫里斯-科内利斯-埃舍尔（Maurits Cornelis Escher，1898-1972）的著名版画的致敬，他的作品以 “数学运算为特色，包括不可能的物体、对无限的探索、反射、对称、透视、截断的多面体和双曲几何”。

埃舍尔的作品和波菲的项目有一些共同点，这些共同点成为电子游戏（如纪念碑谷）和视觉艺术家（如伦敦艺术家Tishk Barzanji）作品的视觉参考。建筑、艺术、游戏、电影和电视都有相同的参考，重复着相同的视觉效果，让我们觉得好像以前都看过。

1745年，建筑师和艺术家乔瓦尼-巴蒂斯塔-皮拉内西（Giovanni Battista Piranesi，1720-1778）开始创作一系列的16幅蚀刻画，他称之为Carceri（监狱）。作品展示了巨大的地下拱顶、楼梯、人行道和其他建筑元素组成的不可能的几何图形，正如两个世纪后的埃舍尔一样。这些通过绘画和重绘的累积过程创作的版画引起了谢尔盖-爱森斯坦的注意，他在《皮拉内西或形式的流动性》（1946-47）一文中说，在这些建筑组合的构成基础上，”同样存在着独特的’舞蹈’，它是音乐、绘画和电影蒙太奇作品创作的基础”，指出了运动、建筑和电影之间公然的联系。

皮拉内西的监狱是不可能的空间，将人们困在一个迷宫般的环境中。纠缠在这些几何图形中，我们意识到我们很容易迷失方向，但我们仍然相信，在某些时候，我们会找到一条出路–无论它是什么。就像卡塞里的囚犯一样，《乌贼游戏》的玩家面对个人生活的艰辛，希望有一个更好的未来，最后自愿进入一个建筑监狱，唯一的出路就是终点。