博物馆设计

11 月 25 日，位于利雅得的 “迪里耶未来艺术馆”（Diriyah Art Futures）–海湾地区首家专为数字艺术而设计的博物馆–将举办大型展览 “艺术必须是人工的”（Art Must Be Artificial）： 由杰罗姆-纽特雷斯（Jerome Neutres）策划，来自世界各地的嘉宾将参加此次展览。这座建筑由意大利建筑师 Schiattarella Associati 设计，是作为 “2030 愿景 ”的一部分推出的第一个公共项目，“2030 愿景 ”是指导沙特阿拉伯未来几年经济、文化和社会变革的宏伟计划。

这座现代建筑坐落在利雅得北部的沙漠边缘，靠近联合国教科文组织的遗址 At-Turaif，这里是奈杰德沙漠地区的古都，也是阿拉伯半岛最重要的历史和考古遗址之一。迪里耶艺术未来 “由沙特文化部委托并策划，Schiattarella Associati 公司设计，由 Haytham Nawar 领导，占地 12,000 平方米，内设工作室、展览空间、研究实验室、艺术家居所、礼堂以及新媒体和数字语言培训中心。

该博物馆体现了 Schiattarella Associati（Amedeo、Andrea 和 Paola Schiattarella）事务所的理念，这是一家意大利建筑事务所，在欧洲也很活跃，在沙特阿拉伯发挥着领导作用。这家国际公司总部设在罗马，十多年来一直专注于文化公共空间，侧重于城市设计、修复和研究，以服务于社区和文化利益。这是一个面向未来的挑战，是与纳杰德遗产和传统对话的当代建筑。“建筑师们说：”我们希望建筑给人的感觉就像是从大地中生长出来的。“这就是我们的设计方法：利用自然价值，创造出一种与所在地产生深刻共鸣的现代语言。

迪里耶艺术未来 “不是一座紧凑的建筑，而是一系列倾斜、独特的体量，沿着沙漠高原中的农业洼地瓦迪哈尼法山脊水平延伸。这些建筑旨在重新连接瓦迪的城市和农业部分，恢复建筑与自然之间的平衡，它们与狭窄、幽深的通道交替出现，营造出阴凉的区域，沿袭了该地区典型的传统纳杰德（Najd）建筑风格–这是一项具有特定目标的 “量身定制 ”工作。

“这是一个边界结构，“阿米迪奥-斯基亚塔雷拉指出，”一边是拥有狭窄街道和小型建筑的古老历史中心，另一边是拥有花园、田地和水井的农业区。在这两者之间，城墙曾经既是分界线，又是连接线。通过这些城门，水、农作物和建筑材料可以进入城市。我们重现了这一通道概念，在这里，一切都相互连接，同时又清晰地标明了边界”。“阿梅迪奥、安德烈亚和保拉-斯基亚塔雷拉补充说：”全球国际化导致文化多样性趋于扁平化，城市景观逐渐标准化，建筑‘生物多样性’丧失。“当今真正的挑战是从多样性的价值出发，致力于每个地方的鲜明特点和具体特征”。

研究、创新和基于自然的解决方案–“迪里耶艺术未来 ”的建筑是无废料的，正如沙漠的传统一样，通过形式和空间分布，利用特定地点的条件、材料和知识，满足尽可能多的需求。“这是一个当代项目，旨在应对在这片历史悠久的土地上创造新的人文维度的挑战。纳杰德的传统是沙漠建筑，其基础是直接从现场使用建筑材料：石头、原土和泥灰。因此，土壤和结构之间具有很强的材料连续性。建筑体量之间的空间与古代定居点的狭窄街道和小广场遥相呼应。

设计的目的是创造出紧凑、遮阳的区域，使风能够流动，降低温度，为行人遮挡阳光和热量。为此，设计了面向瓦迪（湿度较高的区域）的通风通道。建筑群的设计遵循了最新的可持续发展原则，通过地热冷却、雨水收集和再利用，优化了太阳照射，确保了能源效率。室内设计由 Paola Schiattarella 策划，采用了当地材料，如泥抹灰和利雅得石–凝固的沙子，在阳光下保留了沙漠的共鸣。咖啡厅的特色是现代的 musharabiya，让人联想到被风雕刻的石墙。它是 “第二层皮肤”，可以透光，创造出内在的阴影效果，让人可以看到而不被看到。

建筑的地下核心部分不受阳光和热量的影响，设有实验室和数字艺术工作室。在这里，材料变得现代：钢材、玻璃和水泥与沙特室内装饰中罕见的木材相得益彰。在这个地下区域的中心，有一个大型开放空间，作为艺术家们的聚集地，自然光通过一个巨大的 “钟 ”射入，使光线能够深入室内。

Schiattarella Associati：建筑的愿景–“我们的建筑以自然、人文和文化价值为中心，这些价值永远不会完全相同。建筑总是具有独特性、不可重复性和随机性。同时，建筑必须与几何相联系。我们的工作是将逻辑数学结构的一贯严谨性与偶然性和意外性相协调。正如在迪里耶未来艺术馆中一样，我们的作品总是用几何图形来动态组织复杂性，将矛盾作为建筑的生命元素”。