粗野主义的新生金色酒店设计的历史传承与当代革新

在布拉格的城市肌理中,前洲际酒店设计(现布拉格费尔蒙金色酒店)如同一本厚重的建筑史诗,记录着捷克从 20 世纪到当代的设计与文化变迁。这座建于 1968-1974 年的粗野主义地标,经 TaK Architects 的五年改造,以 “保护与创新共生” 的姿态,重新成为布拉格市中心的社会与文化枢纽。它不仅是建筑遗产的修复典范,更是 “总艺术作品”(Gesamtkunstwerk)理念在当代的延续 —— 建筑、艺术与城市生活在此深度交融,书写着历史建筑的重生传奇。





前洲际酒店的诞生,本身就是一场建筑与艺术的盛宴。建筑师卡雷尔・菲尔萨克(Karel Filsak)带领捷克最杰出的艺术与设计人才,打造出东欧首个国际五星级酒店,成为前捷克斯洛伐克工艺与创造力的展示窗口。它是美国在东欧阵营的首个投资项目,以现代化、奢华与世界级美食,成为冷战时期的 “文化大使”,更在 20 世纪捷克建筑史上留下高光篇章。建筑采用粗野主义风格,混凝土、玻璃与木材的原始质感,塑造出极具力量感的空间。同时,它是真正的 “总艺术作品”:雕塑家兹比涅克・塞卡尔(Zbyněk Sekal)的陶瓷立面、扬・什拉梅克(Jan Šrámek)设计的会议大厅天花板、捷斯米尔・卡夫卡(Čestmír Kafka)的木质天花雕塑、米洛斯拉夫・海尼(Miloslav Hejný)的《魔幻森林》柱状雕塑…… 艺术与建筑在此无缝衔接,每一处细节都彰显着捷克设计的巅峰水准。





酒店的命运曾几经波折:因苏联入侵捷克斯洛伐克,建设被迫中断;此后数十年被逐渐忽视,上世纪 90 年代末的翻新更缺乏敏感性。当帕维尔・鲍迪什(Pavel Baudiš)、爱德华・库切拉(Eduard Kučera)和奥尔德日赫・施莱姆尔(Oldřich Šlemr)三位捷克企业家接手时,建筑状况已十分糟糕。他们的决定源于双重驱动:一是与酒店的情感联系,二是对其建筑价值的深刻认知。这份 “保护欲” 最终促成了建筑的新生 —— 发起建筑设计竞赛,TaK 建筑事务所(TaK Architects)中标,联合费尔蒙酒店集团(Fairmont Hotels & Resorts),开启了为期五年的改造工程。目标清晰而宏大:让这座地标以 “布拉格费尔蒙金色酒店” 之名,重新成为城市的社会与文化枢纽。





设计打破了建筑与城市的边界:新增的透明建筑延伸体与绿化融合,向德沃夏克河堤(Dvořák Embankment)展开,引导人们通过绿色坡地走向河岸;酒店下层设置可从街道与河岸两侧进入的免费画廊空间,一层则成为艺术家与设计师策划的艺术展示空间,延续了 “艺术融入建筑” 的传统。这些设计让酒店不再是孤立的地标,而是城市公共生活的一部分,实现了 “空间的民主化”。





陶瓷立面原有 52 条陶瓷带,48 条以新工艺重现;会议大厅天花板重建,还原混凝土与玻璃的对话;捷斯米尔・卡夫卡的木质雕塑、米洛斯拉夫・海尼的雕塑片段等都被重新安装;“金色布拉格餐厅” 的金色装饰与萨林格玻璃工坊(Sallinger Glassworks)的玻璃屏风也再度展出。邀请超过二十个艺术工作室参与,重新激活 “建筑师与艺术家协作” 的传统。扬・库克拉(Jan Kukla)的玻璃光影装置《苍穹》、马丁・雅内茨基(Martin Janecký)的巨型玻璃墙《布拉格的符号》、洛茨基的玻璃壁画《织锦》等当代作品,与历史艺术并置,让酒店成为 “活的展览”。





改造工程将可持续性作为重要支柱:采用地热系统供暖制冷(能源取自伏尔塔瓦河);回收厨房、洗衣房及康养区的余热;实施中水与雨水回收、水循环热能回收系统;打造绿化屋顶与垂直花园,改善微气候。这些举措让这座历史建筑以生态友好的姿态,适应了当代环保需求。






改造后的空间,处处是历史与当代的对话、艺术与生活的交融:
大堂:斯坦尼斯拉夫・利本斯基(Stanislav Libenský)与雅罗斯拉娃・布里赫托娃(Jaroslava Brychtová)的铸玻璃雕塑,与泽德涅克・洛茨基(Zdeněk Lhotský)的新作并置,中央马丁・雅内茨基的《布拉格的符号》玻璃墙成为视觉焦点。
会议大厅:重建的天花板重现 1960 年代混凝土与玻璃的对话,雷内・鲁比切克(René Roubíček)的吊灯光影摇曳,历史的庄重与当代的精致在此共鸣。
餐厅:“金色布拉格餐厅” 的雨果・德马蒂尼(Hugo Demartini)金色装饰与萨林格玻璃屏风,搭配当代餐具与灯光,让美食体验成为文化之旅。
客房:简约的现代设计中,融入捷克传统织物与艺术摆件,窗外是布拉格的城市景观,让居住者在舒适中感知历史的余温。






布拉格费尔蒙金色酒店的改造,是一次对 “建筑遗产如何重生” 的深刻回答。它证明历史建筑的价值不仅在于 “保存”,更在于 “激活”—— 通过敏感的设计介入,让建筑的历史精神与当代生活需求、艺术创作、城市公共空间深度融合。从粗野主义的地标,到 “总艺术作品” 的延续,再到城市文化枢纽的新生,这座建筑的每一次蜕变,都折射着捷克设计的韧性与创新。它不再只是一座酒店,而是布拉格的文化容器,是历史与当代对话的舞台,更是 “建筑如何服务于人的生活与城市的活力” 的典范。在伏尔塔瓦河畔,它以全新的姿态,继续书写着属于自己的建筑史诗。




























