这家珠宝沙龙店设计把工作室+展厅揉成了私人会客厅

在东京的城市肌理中，珠宝与时尚品牌 MARIHA 的第二间沙龙店集展厅会客办公空间设计悄然落成。这并非一次全新的设计冒险，而是芦沢啓治建筑事务所对品牌基因的延续与深化 —— 首间办公室便出自同一团队之手，此次设计在保留展厅与办公核心功能的基础上，更将客户的期待落到实处：打造一处如「家」般私密的沙龙空间，让特别邀请的宾客，能像到访好友宅邸般，轻松自在地与珠宝相遇。

步入空间，最先抓住视线的并非璀璨珠宝，而是一道宽大的独立式石膏墙。它并非生硬的隔断，而是空间的「隐形向导」—— 柔和的线条引导着动线自然流动，宾客无需刻意寻找路径，便能在不经意间穿梭于各个区域，消解了商业空间常见的局促感。

入口处的设计藏着巧思：带有 MARIHA 标志的紧凑空间如「玄关」般迎接来客，窄小的过渡区巧妙酝酿出「推开家门见惊喜」的期待感；转过石膏墙，豁然开朗的区域则融合了客厅与艺术氛围，宽敞的休闲区铺陈开橡木色地板与定制家具，暖光从顶灯漫溢而下，瞬间让人卸下「看珠宝」的紧张感，转而生出「被特别邀请赴约」的松弛。

MARIHA 的世界观，藏在每一处与珠宝相关的细节里。由中田由美设计的珠宝，并未被局限在传统的玻璃柜台中，而是以两种姿态融入空间：一部分静静躺在精致的珠宝盒里，如家中珍藏的宝物；另一部分则陈列在占据整面墙的定制展架上，展架线条简洁如书架，珠宝仿佛一本本「可触摸的精致书籍」，宾客伸手可取，近距离感受金属与宝石的肌理。

这种陈列方式，彻底打破了「珠宝 = 高冷展品」的刻板印象 —— 当珠宝与家具、空间融为一体，它不再是遥不可及的奢侈品，而是能融入日常场景的「生活美学载体」。就像在朋友家发现对方珍藏的首饰，随手拿起欣赏时，多了份人情温度，少了份商业距离。从首间办公室到表参道旗舰店，MARIHA 的品牌底色从未改变 —— 此次沙龙依然以橡木色与品牌标志性的金色为基调，用熟悉的视觉语言与老客户「打招呼」。橡木的温润覆盖在地板、家具与展架表面，Karimoku Case 定制的文字砖与预生产原型家具错落摆放，每一处木纹都透着自然的质感；金色则藏在五金配件、标志细节中，不张扬却足够亮眼，恰好呼应珠宝的光泽。

设计团队刻意减少材料的种类，仅用石膏墙、橡木、金色五金三种核心元素，通过细节的层层叠加制造丰富度：石膏墙的细腻肌理、橡木家具的手工触感、金色配件的精致光泽，三者相互衬托，反而让珠宝在宽敞的空间中更显夺目。这种「做减法」的设计，恰好贴合芦沢啓治工作室「诚实设计」的理念 —— 不依赖繁复装饰，而是让材料本身的质感说话。

最终，MARIHA 沙龙呈现的并非一个单纯的「卖珠宝的地方」，而是一处「有珠宝的私人会客厅」。在这里，办公区与展厅无缝衔接，却丝毫不见杂乱：工作人员可在休闲区旁处理事务，宾客浏览珠宝时若有疑问，转身便能得到专业解答；午后阳光透过窗户洒在橡木家具上，有人在展架前驻足欣赏珠宝，有人在沙发上轻声交谈，偶尔传来的笑声，让整个空间充满了家的烟火气。