艺术装置设计

地拉那的永久性装置 “终端 “是当代艺术家 Karolina Halatek 在地拉那公共空间创作的沉浸式灯光雕塑。Karolina Halatek 的 “地拉那的终点站 “项目由 Adela Demetja 策划，地拉那艺术实验室–当代艺术中心实施，已被阿尔巴尼亚经济、文化和创新部发起和资助的 “2022 年公共空间艺术 “竞赛国际评委会选为八件获奖作品之一。这个特定场所的装置从濒死体验（NDE）患者的深刻回忆中汲取灵感，从而创造出一个艺术、精神和科学相互交融的空间。地拉那终点站 “为游客提供了一个沉思的空间，让他们体验到兴奋、平静和超越物理界限的感觉。

哈拉特克的辉煌雕塑主要由一个直径 6 米乘 3 米的聚乙烯圆柱体组成，内部由太阳能供电的 LED 霓虹灯照亮。这条光之隧道邀请参观者步入另一个世界的体验，让人联想起 “魂归天国 “的故事–穿越黑暗的隧道，走向光芒四射的笼罩。这件艺术品与濒死研究基金会（NDRF）数据库中记录的常见经历如出一辙，在令人惊叹的视觉奇观中加入了对人类意识和死亡的深刻探索。

地拉那的终点站 “不仅仅是一个艺术装置，更是对生命、死亡和意识顽固性的冥想。该作品位于地拉那大学特蕾莎修女医院中心的入口处，更增添了一层意义，与那些思考生命的脆弱和生命之外的奥秘的人们产生共鸣。Elian Stefa 和 Dea Buza 设计的场地改造也体现了这种方法，以创造各种亲密和停顿的时刻。作为皇冠上的明珠，该装置可从两侧进入，邀请观众沉浸在光的变化力量中，窥探生命之门的可能。它提醒人们光的世界是永恒的，促使观众反思我们的存在和宇宙的无穷奥秘。

建筑理念。在分析该地点时，确定了与该地点相关的三个元素： 已有的树木和植被、场地北面的弧形墙/门以及人行道。艺术品所在的景观呈现为一组大小不一的有趣圆形，从弧形墙面一直延伸到南面的医院停车场，就像天然草坪之间的群岛。通过这种策略，主要目的是最大限度地减少对周围自然环境的影响，不仅要保护场地内已有的树木、植物和植被，还要在这个狭小的城市环境中增加草地覆盖的空间。

人行道被分成两条路：一条是直通空间的快速功能通道，另一条则是与位于场地中心的艺术品相遇的间接通道。最终，最小化的人工地质改造也为在充满麻烦时刻和困难情绪的城市环境中提供了停顿和亲密空间的可能性。通过对地形进行适度改造，同时考虑到人体工程学原理，这个原本专门用于交通的狭小空间成为了片刻宁静的可能场所。

景观干预的另一个目的是象征性地将艺术品和观众从行人层的声学和视觉噪音中分离出来。通过移除周围的杂物并将艺术品从地面轻轻抬高，艺术品在附近的视觉景观中获得了更重要的地位。艺术品的光芒就像灯塔一样，指引着游荡的灵魂走向存在和内心宁静的时刻。此外，地拉那航站楼所处的轴线独立于城市结构的轴线，将物体与城市的基础设施分离开来，提高了其雕塑感。