博物馆设计

迭戈-里维拉开始了在墨西哥城南部实现艺术之城的伟大梦想，这里有火山石的景观，有从火山石中涌出的本地植被。20世纪40年代，他开始想象如何在这个地方实施他的项目，邀请了胡安-奥戈尔曼和他的女儿露丝-里维拉进行合作。他们设想用与该地相同的石头建造建筑物，并在天花板上用彩色石头进行了第一次壁画练习，后来他们又在Ciudad Universitaria创作了壁画。

Anahuacalli从一个硬朗的广场开始，有一个低于一般表面45厘米的下沉庭院，有一些建筑以解放的角落形成。迭戈-里维拉开始了中央建筑，这是他的工作室，他把他最重要的前西班牙作品放在那里，但在这个建筑的建设过程中，几乎没有在其二楼，迭戈-里维拉于1957年去世。

Juan O’Gorman和Ruth Rivera决定继续这个项目，在20世纪60年代，他们完成了中央建筑和另外四座建筑，完成了中央广场。东边是一栋行政楼，西边是两栋有展览厅项目的建筑，另一栋作为图书馆，北边是一个仓库，用来存放未向公众展出的6万件西班牙前的作品。

Anahuacalli博物馆开始提供社区艺术和数学讲习班，以及更多的展览，其基础设施有一定的局限性，为此，他们决定在生态保护区所在的邻近土地上举行一次扩建比赛，以实现这一目标。

我们在竞赛中获胜的项目在对原有建筑的布局进行开放式解读的基础上建造了新的建筑，并实现了与软广场的新关系，在软广场上出现了一个庭院，是硬广场下沉庭院的四分之一。新建筑的地板和天花板与现有建筑的水平相同，只留下作为迭戈-里维拉工作室的主楼的高度不同。

南面是游客仓库，以前没有展出的60,000件作品现在都放在那里，但公众可以参观。西边是车间大楼，有一个大型舞蹈厅，同时也是会议和音乐会的多功能厅，有通往内部天井的开放式门廊，还有两个视觉和数学艺术室。北面是办公大楼，东面是由原有的建筑组成，实现了图书馆的扩建。

这些新建筑和现有的建筑创造了一个新的公共空间，有一个中央庭院和解放的角落。通过尊重新建筑中主广场的水平，码头和庭院成为建筑空间之间的衔接点，留下下面火山景观的崎岖地形，允许某些有盖的开放空间实现两个新的户外工作室。原有的建筑承担了新的项目，或扩大了它。

建筑物底部凹陷，对景观的影响较小，新建筑的材料是混凝土板和火山石的底座，墙壁和机器切割的格子，从30×15厘米的碎片开始，高度为90厘米，安装和交织在一起，在其调制中实现了一个开放的格子，其开口是由景观的视野来调节的。

旧仓库现在变成了维修区、博物馆学的建设和展览作品的接收区，行政区域变成了食堂、商店和玩具图书馆，图书馆的面积也在增加。Anahuacalli博物馆除了提供迭戈-里维拉的最后时期和他捐赠给墨西哥人民的前西班牙作品的收藏外，还提供了一个大型公共空间。

实现扩建涉及到与建筑的公开对话，他们创造了一个当代的解释，以及在生态保护区内建设的巨大挑战，这是其生态系统没有被改变的少数例子之一，尽可能地减少影响，干预设法成为一个链接而不是侵略者。