艺术装置设计

Aire 艺术装置设计是建立在对短暂的、脆弱的和非物质的想象上的，暗指建筑中最基本的和无形的元素之一。就像发生在沙漠中间的帐篷里以保护太阳，或发生在由一系列桅杆支撑的马戏团的通风空间里一样，一个反映未完成或正在以其所有的肉体被竖立起来的状况的形象，一个半成品的建筑，被构造出来。

因此，展馆的空间策略综合了包含AIRE的基本操作，它将定义一个不确定的空间，对TAC! 节日和格拉纳达市及其居民的多种需求；促进空间的转变和适应性，不需要比打开或关闭定义它的脆弱限制更多的操作。

Aire仅通过三种材料策略来解决，这些策略试图建立一个综合、建设性的真实性和可持续性的练习。首先，一个脚手架系统，反映了工业系统化，虽然它起源于建筑传统的最初阶段，但今天代表了建筑的模块化和全球化，以及短暂性和明显的脆弱性，一旦工作完成，它就注定要消失。

这个系统解决了展馆的承重结构；一个抗性的织物与一个较轻的织物相连，一个麻布的信封，一个地方的象征，手工艺，阴凉处（或光的控制），传统和乡土知识，可识别的，该地区的平民。拯救格拉纳达自身身份和气候的一种方式。最后，一组来自Sierra Elvira的碎石为结构提供了必要的配重，并在亭子的周围实施了新的城市家具，将干预与Humilladero广场连接起来。

这三种材料的使用显示了Aire对循环经济的承诺，以及对当地经济和格拉纳达的传统和行业的价值。因此，租来的脚手架，在展馆拆除后将会有新的用途；同样的，碎石也将回到原来的采石场；最后，当地制造的麻布，也将有第二次生命，因为它是城市中广泛使用的遮阳元素，可以很容易地转移到格拉纳达的另一个公共空间。

通过这种方式，Aire “上升”，正如它自己的词源所示，为了寻找光线，形成了一个在脚手架和麻布之间编织的亭子，建立了一个多样化、开放、不确定和灵活的新场景，将允许新的关系和用途被编织到格拉纳达的Humilladero广场。