弧形波纹板记忆红色砖块编织烘焙咖啡工作室兼民宿设计
该咖啡烘焙馆兼工作室以及酒店民宿设计通过日常建筑重构熟悉感 ——Kunst Ayutthaya 的诞生源于 BodinChapa 团队及其家族不断演变的需求,旨在打造一个支持多维生活并鼓励有机生长的空间。它并非仅仅被构想为一栋建筑,而是一个能够孕育成果、激发灵感并维系群体成长与韧性的生成性空间。这一理念推动着对 “新” 空间的探索 —— 它既要通过 BodinChapa 完整的设计语言与诠释来打造,又要同时带来深切的熟悉感。
“Kunst” 这个名字特意取自德语中的 “艺术” 一词。在泰语中,它与 “Khun(คุ้น)” 发音相近,意为熟悉、亲密与温暖。因此,Kunst Ayutthaya 体现了艺术与熟悉感的融合 —— 这种艺术与设计存在于我们的日常生活中,存在于行程间隙的瞬间,也存在于受历史名城阿瑜陀耶启发的文化、建筑与艺术记忆的悄然延续中。
重新诠释熟悉的形式 —— 设计汲取了阿瑜陀耶老城日常生活中被忽视的意象与材料,这些建筑元素微妙含蓄,常被忽略却又深植于记忆中。一个典型例子是对小型弧形波纹屋面板的运用 —— 这种材料常见于传统泰式房屋的屋檐,如今被重新利用并赋予新的意义:它们不再作为屋顶,而是成为立面、拱腹和边界墙的主要表面装饰。通过这种重新诠释,材料超越了原始功能,成为层叠历史、记忆与设计意图的叙事工具。
焕新既有建筑 —— 项目位于阿瑜陀耶历史岛屿区中心一栋曾经封闭的联排住宅内。设计过程中,团队小心剥离了不透明的层状结构(实心墙、封闭屋顶),以打开建筑并让自然光进入底层。新布局被划分为三个相互连接的区域:Kunst Bake ‘n Cof—— 作为项目入口的面包咖啡空间;BodinChapa 建筑事务所—— 团队自身的建筑工作室,位于结构深处;Kunst Ayutthaya 酒店—— 占据上层,提供静谧的休憩空间。
这三个区域共享建筑的公共空间:内部走道与精心设计的绿色空间既是空间分隔体,也是水平与垂直方向的连接体。一个中央庭院贯穿酒店阳台之间的空隙,庭院中一棵成年树木向上生长,在视觉与空间上连接两层,同时保持各功能区的私密性与独立性。
作为记忆的材料 —— 设计基于能唤起当地熟悉感的材料,无论是触觉记忆还是来源都根植于本土。当地生产的砖块与实木包裹着既有结构,呼应阿瑜陀耶的乡土工艺:木材交易的街道、手工砖窑以及当地工匠的匠心劳作。这些材料的选择并非追求完美,而是注重真实性 —— 每一处不完美都承载着人类意图与探索的印记。施工过程本身也成为叙事的一部分,体现了设计团队对本土知识与工艺的尊重。
为情感共鸣而设计 —— 项目的核心概念框架围绕 “选择熟悉” 展开:熟悉的材料、熟悉的方法、熟悉的意象。这一意图邀请访客与空间产生情感连接,无论是通过悄然的认知还是意外的发现。建筑可能引发关于空间、材料、记忆的思考,也可能唤起理解的共鸣,甚至重新唤醒人们对自身周遭 “熟悉之物” 的觉知。本质上,Kunst Ayutthaya 无关怀旧,而是通过重新诠释实现延续 —— 这种建筑手法尊重过去,并非复制,而是将其重构为鲜活、演变的体验。