艺术中心设计

Feilden Clegg Bradley工作室为华威大学创建的新的艺术学院教学楼设计首次将学院的各个部门和学院集中在一个屋顶下。它被设计成一个参与艺术的平台。空间是开放的、诱人的和灵活的，以促进和实现合作、创造和创新。

该项目位于校园的中心地带，具有公园的特点，并与周围的乡村相连接，它被设想为四个充满光线的亭子，围绕着一个中央楼梯，坐落在场地内的成熟树木中。为了保留现有的大橡树、松树和杨树，设计了阶梯和曲折的脚印。穿过场地的路线为建筑的体量提供了依据，它沿着所需的线条曲折，并提供了一个悬臂式的悬垂，以聚集那些在图书馆、中央教学楼和艺术中心之间经过的人。

公共领域延伸到了底层的展览、社会学习和咖啡馆中。一条内部街道提供了一条穿过建筑的路线。通过一系列相互连接的空隙的自然光从上方照亮，街道是一个动态的空间，为向它开放的礼堂、剧院表演和电影院空间提供了休息空间。大型可移动墙体为表演或展览提供了机会，使其充斥整个底层。

作为对传统中庭的替代，一个大型的木质楼梯环绕着一系列的空间，作为工作室、展览和活动空间使用。楼梯被想象成一个 “奇珍异宝柜”，是贯穿整个建筑的主要通道，为艺术品、手稿和古物的展示以及各部门之间偶然的会议和合作提供了空间。

研讨室和部门空间位于正方形的 “集群 “楼板内，这些楼板从规划的中心处分支出来。不是像大学建筑中常见的那样，将学术工作空间和教学空间分隔在建筑的不同楼层，而是在每一层都有混合使用。这一策略意味着用户被邀请到建筑的每一层，鼓励跨学科的合作。教学空间与学术空间的紧密相邻，也为随着时间的推移，各部门的发展提供了用途迁移的灵活性。

集群式的平面图打破了建筑的体量，为学院的各个部门和学校提供了可识别的 “学术区”。在每个院系集群中，都提供了一个混合安排的蜂窝式共享和开放的工作空间，使个人和团队工作成为可能。每个街区都围绕着一个中央开放的 “学术工作室 “布置，其中包括用于会议和工作的阅览室桌子。

为了提高学生的体验，社会学习空间被集中在学术工作区的入口处，以加强部门的认同感。凭借其独特的衔接形式和凹槽式赤土外墙，该建筑已成为校园的一个新地标，是促进更广泛的艺术参与的灯塔。该建筑由FCBStudios设计，由Bowmer + Kirkland和执行建筑师MCW建造。