烘焙店设计

在一个位于纳夫普里奥市入口处的现有钢结构中,Studio 2Pi Architecture被要求为路人、游客和居民设计一个现代咖啡馆和烘焙店设计。在一个半城市性质的建筑环境中,建筑的大小突出了一个主要的规模,并与周围的开放空间相结合,促使我们将重建作为一个提案,在一个自主和独立的体积范围内移动,同时尊重它前面的繁忙道路。

在这种情况下,我们必须处理两个明显相反的条件,一个是伴随着单一体量的静止,另一个是中央公路的永久命运的运动。因此,我们产生了形成一个特殊的外壳的想法,通过建筑上的重复图案来反映运动。这个第二层皮肤将是这两种情况之间的结合剂。

这个外壳必须采取一种形式,允许利用照明在白天和黑夜之间进行情感交替,以及通过在其上或在周围地区创造阴影来捕捉白天的太阳过程。此外,这个外壳必须能够容纳所有的功能和必须引入的辅助电气和机械系统。

建筑外墙的特殊形式和 “鳞片 “的使用,首先是出于保护现有外壳的需要,其次是希望覆盖物被转化为拥抱和舒缓建筑的皮肤。通过这种方式,建筑本身创造了照明的变化,而不是我们在类似类型的建筑中习惯使用的标志。因此,外部照明可以根据用户的愿望和需要而改变,这样它就成为设计的一部分,与外壳统一而不可分割。

走近建筑,水的元素在公共和私人空间之间创造了一个过渡区。将门槛处理成一个几乎平坦的表面,并与主干道直接接触变得很重要。与水面上的 “尺度 “的联系很容易创造出对城市的沿海特征的参考。

因此,在水和贝壳、沥青和玻璃之间的间隔空间里,我们在两端放置了两棵树,这意味着阿尔戈里达平原的历史和它的橄榄树,以及它与繁荣和留在希腊这个角落的居民的日常生活的历史关系。

当人们进入建筑内部时,另一个世界展现在眼前。从2.30米高的室外低矮的天棚空间,我们突然进入了内部高度为6.50米的主空间。

该空间的结构是为其商业身份服务的。这创造了三个区域,产品将被放置在位于游客直接视野的中间区域。

从空间的最低层一直观察到顶层,材料的选择和摆放都是为了创造一种从地面向上的轻盈感。在底层,我们选择了天然材料,大理石travertino romano classico,它以其坚实的质量为底层提供了土质元素。

中间的区域由浅色的海洋胶合板制成,基本上起到了从自然和泥土到未来主义和更多几何形状的第三个区域的过渡元素的作用,这个区域包含了展览空间。第三区和顶区是与屋顶的连接,因为它是唯一环绕室内所有四面的元素,它作为一条涂成白色的连续带子,在周长上增长并拥抱空间。

建筑物的内部照明着重于推广食品,但也着重于创造一个单一的动态建筑元素,该元素分为两部分。

第一部分是水平照明部分,将参观者引向展览的各个区域,由产品窗口上方的线性灯具和外墙石膏板凹槽中的隐藏照明组成。第二部分是垂直部分,作为具有雕塑品质的 “固定 “照明出现,它引导参观者的视线从地板到天花板,沿着穿过金属冠状物的光线连接。第二部分是两根光柱,其形式借鉴了威尔士概念艺术家Cerith Wyn Evans在米兰Pirelli Hangar Bicocca的装置。

食品准备区域的开发和设计考虑了三个基本要素:清洁、人体工程学和可见度。清洁的表面,使所有区域都能达到HACCP水平的卫生协议。符合人体工程学的设计,使员工的移动和产品的运输能够按照卫生和安全的规则顺利进行。可见性和可渗透性,所有上述内容对最终用户来说都是公开的,他们可以评估他将消费的产品是如何和通过什么方式生产的。

最后,必须提到的是,业主也接受并相信我们的愿景和意图,即设计一个现代化的空间,遵循最终用户的需求和使用的具体情况,同时尊重它周围的建筑环境,承载纳夫普里奥市的历史和建筑遗产。