在哈佛大学校园的中心，该艺术装置设计坐落着标志性的卡彭特视觉艺术中心，它是勒-柯布西耶建筑理念的见证。然而，在其墙壁内，一个装置挑战了柯布西耶设计的精髓，点燃了其理想与重新诠释的热带视角之间的对话。

勒-柯布西耶的 “自由平面 “概念与传统建筑规范大相径庭，强调开放空间，避免使用承重墙。该装置采用了这一概念，并通过将卡彭特中心的一个显著特点–实心圆柱转化为可居住的结构模块来与之对抗。通过战略性地将这些圆柱雾化，该装置模糊了结构和空间之间的区别，挑战了圆柱用途的概念，同时创造了亲密和可居住的壁龛。

卡彭特中心的设计深受勒-柯布西耶（Le Corbusier）的影响，他于 20 世纪初在全球南部旅行时对热带建筑进行了探索。该装置通过采用低技术含量的技术向这一灵感致敬，偏离了建筑中普遍存在的野蛮主义氛围。这些低科技元素与混凝土环境的并置，形成了令人耳目一新的对比，凸显了可持续设计和因地制宜设计的现实意义。

该装置概念的核心是瓦莱丽-弗雷泽（Valerie Fraser）的一篇颇具影响力的文章《拆解勒-柯布西耶》（Cannibalizing Le Corbusier）： 罗伯托-伯勒-马克思的 MES 花园”。正如 Roberto Burle Marx 在他的 MES 花园中重新诠释和 “蚕食 “了现代主义原则一样，这个装置也是对欧洲现代主义运动挪用拉丁美洲设计技术的批判。通过挑战现代主义的基本原则之一–“自由规划”，该干预措施有效地参与了建筑 “拆解”，通过热带视角重新想象了卡彭特中心的空间动态。

这一艺术干预不仅是为了纪念勒-柯布西耶的遗产，也是为了呼吁对建筑正统观念的重新评估。它对结构与空间、形式与功能、传统与创新之间的关系提出了质疑。通过重新构想卡彭特中心的基本设计元素，该装置邀请参观者思考建筑意识形态如何既能超越现实，又能本土化，如何适应不同的环境，以及如何对文化影响做出回应。

当参观者探索装置所创造的重新定义的空间时，他们被邀请去思考建筑的过去和未来可能性之间错综复杂的互动。通过对勒-柯布西耶设计的热带重新诠释，唤起了一种既批判又欣赏的对话。它承认欧洲现代主义的深远影响，同时肯定了认识和尊重塑造建筑表现形式的独特文化和环境背景的重要性。

总之，卡彭特中心的装置证明了建筑重新诠释的力量。通过打破传统的柱子并为其注入新的活力，该装置不仅对勒-柯布西耶的空间流动性概念提出了质疑，同时也是对其遗产的致敬。受拉丁美洲设计方法的启发，该装置在挑战建筑规范的同时，也参与了一场超越国界和时代的对话。它强调了建筑探索和适应的持久相关性，邀请观众拥抱过去，同时思考建筑环境未来的无限可能性。