Mosca.Bianca 是一间被设计为展览空间的陶瓷工坊设计。在这个陶艺工作室中，单一的雕塑式设计语言勾勒出赤陶工艺的完整流程：其形态宛如陶轮上的黏土，自天花板扭曲成型。空间被设计语言的向心张力所绷紧，所有氛围聚焦于一束顶部天光。这件看似浑然一体的展览祭坛如神圣元素般，与穿透上方立体造型的灯具完美对齐，斜立在空间中成为视觉焦点。

近观之下，这个 “整体式” 结构体展现出独立属性 —— 它既是周围立体空间的对立面，也是一件轻量的构造性家具。当侧边开启，露出一排工作椅时，其咬合与层叠的本质得以展现。移除座椅后，桌子本身成为 “建筑中的建筑”：纤细的奥库梅木桌板几乎悬浮空中，由一系列 T 型框架支撑，如同挑战重力的悬臂梁。

若桌面材料满足面团加工的实用需求，墙面与天花板的质感则充满象征意义。由黏土和砖块生产废料构成的夯土抹灰，象征着赤陶生命周期的循环性，指向持续的再利用与回收。然而，并非所有功能都直白呈现：为保持叙事连贯性，造型工具被隐藏在金属刀片上，如舞台幕布般被帘子遮蔽，仅在工坊活动中按需显现。

Mosca.Bianca 空间由此讲述黏土工艺的手工叙事：从抹灰般的原始状态，到屋顶向心形态的塑形加工，最终在墙面或展览祭坛上呈现，由庄严的顶部光线照亮。