艺术音乐馆设计

匈牙利音乐之家，位于布达佩斯城市公园的中心，不仅是一个博物馆，而且是一个更大的愿景，包括过去和未来，人民和文化，自然和音乐科学。它不是展示，而是邀请，从简单的沉思中走出来，建议参与和互动。声音和音乐的本质–听觉，可以以更深的方式被带来。远离传统的展览空间、教室或活动大厅，我们选择让建筑在参观者的路上摇篮。没有明确的路径，行人在博物馆里蜿蜒，就像他们在公园里一样，像连续的流动一样侵入空间，其强度随着日子的变化而变化，就像声音渗透到空间，在表面反弹，沿着墙壁运行。

匈牙利音乐之家也是一个21世纪的博物馆的愿景，通过各种手段与环境高度融合。在生态上和美学上，与公园的景观和灵魂仔细契合，这个21世纪的愿景把重点放在聚会和分享的行为上，不管是什么原因把人们带到这个地方：学习、聆听、表演、玩耍或工作，每个人都有一个地方可以教和学。该项目通过其建筑品质，并让环境渗透到它的心脏，成为今天开放边界的象征，物理或电子的自由旅行和世界各地的沟通。

在博物馆所在的城市公园里，我们被大量的树木所惊呆了。它们聚集在一起，形成了一个连续而茂密的森林，有时又相互拉开距离，让人们看到天空。一片充满了岁月和历史的自然，但又有一种微妙的野性，随着季节的变化而变化。我们的灵感来自于树木所塑造的房间，以及它们茂密而慷慨的叶子如何覆盖和保护，让太阳光有时到达地面。

我们的项目在树冠中自然地找到它的形状。它的圆形体量轻轻地悬浮起来，转向各个方向，释放出底层的空间，欢迎来自四面八方的人们，而它的穿孔让自然光透过，就像阳光从森林的树叶间穿过。

音乐会或各种活动在浮动的体积下进行，让每个人都能看到和听到，吸引了大量的人群来聚会和分享音乐。这个开放的底层，内部和外部之间的限制逐渐消失，被认为是景观的连续性，其绿色区域辐射开来，如同声音的波浪。参观者在博物馆中自由漫步，在树木之间，沿着墙壁的曲线，在大型螺旋楼梯上上下下，被空间的振动和阳光的柔和变化所包围。出人意料的邂逅点缀着人们的路线，就像旋律中出人意料的音符，沿着不间断的运动，向上、向下、周围、内部、外部，同样的流动将博物馆、公园、人和音乐柔和地结合在一起，使游客的体验独一无二。