橙黄褶层里的爆米花意式暖光诗学的餐厅设计

有时，餐厅设计似乎更侧重于传授风格上的经验，而非提供可靠的解决方案。我们似乎更关注于提供体验和记忆，而不是让空间、服务与最终的食物之间进行真正有效的对话。将 “实验性” 置于比享乐主义更重要的原则是极具风险的。当新奇感消失，新开业的 “惊艳” 褪去后，最终剩下的往往令人失望。

作为一个基于简单方程式（即理解空间，这也在我们的名字中有所体现）的建筑与设计工作室，这种认知和原则使我们专注于理解客户的需求，并将这些需求转化为客户能够看到、感知、触摸和感受的非凡效能。

对于里斯本的新空间 Scusa，设计简报简洁明了：重新构想一家意大利餐厅，既要避免落入 “意大利” 固有刻板印象的陷阱，又不能脱离相同的文化框架并将其变成我们现在所谓的某种 “融合”。作为对从阿尔卑斯湖泊到普利亚橄榄林的意大利风情的当代诠释，我们需要确保食物是这个方程式的主要元素，而享受食物的空间则要温暖舒适，采用明亮的橙色和黄色，几乎是一种由外向内的视角，充满阳光。

对于几乎具有 “披萨” 折叠感并传递亲密家庭和朋友聚会理念的桌子，我们选择了几乎与墙壁纹理相融合的材料，并使用非常柔和的灯光来再次强调温暖（这是我们引以为傲的美丽流线型壁灯的关键所在）。我们再次利用里斯本的自然光，让其从大窗户自由流入，让空间以真正有机的方式呼吸和闪耀。

Scusa 的镜子不仅仅是安装上去的 —— 它经过雕刻、塑造和微调，直到每一个曲线都完全反映出我们想要的效果：扭曲、温暖和微妙的奇妙感。我们将其设计成一个流动的表面，扭曲感知，邀请客人从新的角度看待空间和自己。它玩味着比例和动感，呼应着整个餐厅中发现的柔和形态，同时放大自然光和空间节奏。镜子不仅仅是一个功能元素，它成为了一种叙事工具：一个暂停、反思和轻微迷失方向的时刻，与 Scusa 既熟悉又出人意料的设计理念保持一致。

有趣的是，忠于我们工作室的创意基因，我们不喜欢与元素对抗，而是喜欢拥抱它们。更多的渴望，更少的尖锐对比。这并不意味着我们不引入显著的转折，有时还会在看似线性的事物中引发创造性的 “突破”。这在 Scusa 的楼下 “私人房间” 中得到了完美诠释，该房间将色彩和纹理推向更强的色调和图案，并将灯光调暗，营造出一种柔和的、电影般的隐藏宝藏的感觉。与 Spacegram 的任何项目一样，我们在那里制作了一件标志性的装置作品，象征着披萨面团的生长和有机爆发的感觉。

这件我们命名为 “爆米花” 的作品现在是该市拍摄最多的作品之一，因为它完美地诠释了我们喜欢在每个项目中引入的惊喜和玩味感。Scusa 几乎是我们工作室的缩影：设计成你可以立即产生共鸣的东西，同时提供熟悉与意外的独特融合。在任何餐厅中，食物都应该是主角，而坐下来享受美食的体验，无论是独自一人还是与他人一起，都是我们需要更珍惜的时刻。