展厅设计

2022 年 11 月至 2024 年 5 月期间，梅格特基金会自成立以来首次进行了重大建筑工程。在保留约瑟夫-路易斯-塞特（Josep Lluís Sert）原建筑的基础上，将于 2024 年 6 月基金会成立 60 周年之际启用四个新房间。这四个新房间体现了梅格特基金会的新纪元。受到美国大型基金会的启发，富有远见的玛格丽特-梅格（Marguerite Maeght）和艾梅-梅格（Aimé Maeght）夫妇–20 世纪一些最重要艺术家的印刷商和画廊业主–设想成立法国第一个专门从事现代和当代艺术的基金会。

该基金会于 1964 年由安德烈-马尔罗（André Malraux）主持揭幕，由建筑师何塞普-路易斯-塞特（Josep Lluís Sert）为艺术家们设计，并与艺术家们共同完成。在设计之初，塞尔特就考虑到了生态问题（收集雨水的排水沟、建筑的朝向），并与乔治-布拉克（Georges Braque）、琼-米罗（Joan Miró）、皮埃尔-塔尔-科特（Pierre Tal Coat）、马克-夏加尔（Marc Chagall）、波尔-布里（Pol Bury）、迭戈-贾科梅蒂（Diego Giacometti）或拉乌尔-乌巴克（Raoul Ubac）的作品进行了完美的对话。

如今，被列为 “20 世纪杰出建筑 ”的梅格基金会已成为法国文化景观中的一颗明珠，在全球享有盛誉。基金会每年接待超过 13 万名游客，是现代艺术的灯塔之一。然而，由于内部展览空间只有 850 平方米，基金会无法同时举办临时展览和展出其 13,000 多件永久藏品中的大部分。早在 1973 年，艾梅-梅格特（Aimé Maeght）就预料到了这一问题，因此，增加展览空间的需求比以往任何时候都更加迫切。

扩建项目使梅格特基金会能够满足每一位参观者的需求–他们对欧洲最重要的现代艺术藏品之一充满好奇，这些藏品将轮流展出–同时还能提高参观质量，丰富节目安排，在室内举办会议、放映、表演、学习日和音乐会。该项目还将使基金会的经济模式多样化，因为基金会的运作和计划编制都是利用自身的资源。基金会面积的扩大（500 平方米的扩建和 80 平方米的现有空间改造）将使基金会能够设计和举办更多雄心勃勃的展览，延续现当代艺术前卫的原创精神。

Maeght 基金会的扩建项目尊重了 Josep Lluís Sert 的原有建筑、结构和精神，扩大了展览空间，从而继续确保具有国际影响力的独特节目。这些新空间位于地下，通过建筑背面的大窗户向山谷开放。Maeght 基金会的扩建项目在尊重 Josep Lluís Sert 原建筑风格的基础上，将展览空间扩大了 580 平方米。塞尔特。乍看之下，这几乎是一个无形的干预措施，但随着参观者一路前行，它就会显现出来。

由两个新的主厅和两个画廊组成，坐落在基金会现有的部分楼层之下，插入现有建筑的石基厚度之中。大展厅建在贾科梅蒂庭院之下，占地 390 平方米（宽 13.5 米，长 29 米），没有任何可见结构。这种布局旨在为临时展览、永久藏品展示、音乐会、放映或舞蹈表演提供极大的灵活性。这两个空间通过一个 44 平方米的展厅与大礼堂相连，该展厅专门展示基金会及其建筑的历史（模型、原始建筑图纸等）。

在米罗庭院（恢复了原来的开放式庭院形式）下，有一个面积为 66 平方米（宽 6.6 米，长 10 米）的较小展室。这些新的展览室通过大面积的玻璃窗向松树林敞开，让自然光照射到地下。周围景观的框架点缀了游客的体验，并鼓励他们继续前往米罗迷宫的室外通道。只有在 “人行道 ”上才能看到的延伸部分，完美地尊重了塞尔特的创新建筑风格，并提供了一条新的 “长廊”：从出口穿过小房间到达贾科梅蒂庭院，再经过米罗庭院，米罗庭院的大型彩色玻璃窗由艺术家创作，基金会之友为此进行了修复。因此，该项目遵循了艺术与自然、实体与空隙之间的关系，在建筑、艺术作品和景观之间进行了和谐的对话。

为了保留和尊重塞尔特的建筑语言，同时明确体现扩建部分的特色，我们使用了以下材料：现场混凝土用于新的体量，与石材基座保持一致；玻璃用于大窗户；石灰华用于地面铺装。贾科梅蒂庭院和米罗庭院的地面铺装采用了传统的陶土砖。作为地基总体能源改造的一部分，回廊拱顶的所有原始外部细木工和玻璃（从单层玻璃改为双层玻璃）都已更换。 作为项目的补充，还通过两部 PRM（行动不便者）电梯实现了新空间的无障碍通行，其中一部电梯将目前的底层书店与地下室相连，另一部电梯将介绍廊与专供藏书家使用的大礼堂相连。这些工程还为基金会提供了一个机会，可以拆除几十年来扩建的部分，从而重新找回原有建筑的纯粹性。扩建工程体现了梅格特基金会在忠实于其历史和气质的同时，致力于面向未来的承诺。