家具工作室设计

该家具设计工作室兼展厅设计坐落于普拉兰地标性建筑康威大楼内，由埃利森工作室（Ellison Studios）打造的 The Lobby，与其说是一间常规家具展厅，不如说是一场关于空间氛围的深度探索。这个全新概念空间以“过渡”为核心设计理念，灵感源自全球顶级酒店大堂——那些承载迎来送往、偶遇相逢的独特室内场所，空间体验从不静止，而是由人的脚步与相遇共同塑造，在百年建筑肌理中，营造出兼具电影质感与松弛感的当代复合场域。

项目占据礼拜堂街昔日百货大楼的其中一层，也是埃利森工作室在墨尔本/纳姆的首个线下实体空间。在此之前，团队在悉尼萨里山打造的 The Rental 空间已收获市场认可，此次新项目进一步拓展品牌理念，跳出单一家具陈列的局限，打造更具沉浸感、更重情绪体验的复合型空间。这座建筑最初由汤普金斯建筑事务所（Tompkins and Tompkins）于1914年设计，百年历史的复古基底与旧商业空间痕迹，恰好成为工作室呈现“观察、流动与情绪”核心概念的理想场地。

The Lobby 从一开始便自带电影感氛围。品牌标志性的浮舟沙发（Float sofa）推出15座超大模块化组合款，也是该系列至今最大尺寸，稳稳撑起空间核心；一旁的单人休闲椅、定制灯具与餐厨区域错落排布，既能营造私密小聚氛围，也可灵活切换为办公洽谈模式，张弛有度。空间内的艺术作品由悉尼哈克艺术空间（Hake House of Art）策展，珍稀藏书由墨尔本 Selected Objects 精心布置，多重内容叠加让空间层次愈发饱满，摆脱样板式展厅的冰冷刻意，更像一处有人生活、有故事发生的日常居所。

这种“生活化的松弛感”，正是 The Lobby 的核心魅力。白天，这里面向室内设计师与行业伙伴开放，作为专属办公与交流场地，用于会见客户、甄选饰面材料，以更放松、更直观的方式，沉浸式感受工作室全系列家具作品，打破传统展厅的生硬与距离感。夜幕降临，空间氛围悄然转换：黑胶唱片轻声播放，饮品斟满杯中，整体氛围转向酒店大堂般的惬意与亲和，成为轻松社交的松弛场域，实现工作与生活、理性与感性的无缝衔接。双重属性，正是整个项目的设计核心。酒店大堂式的空间本身，便介于完全公共与绝对私密之间，在文化意象中一直占据独特位置——适合静观、邂逅，也藏着无声的生活戏剧感。埃利森工作室精准抓住这种“中间状态”，将百年历史零售空间，改造为兼具复古底蕴与当代格调的全新场所，既让人觉得熟悉亲切，又保有流动空间的转瞬氛围感。

项目运营期间，The Lobby 还将持续举办讲座、艺术表演与创意聚会，向更多创意群体敞开大门，在翻新修复的拼花地板之上，碰撞更多跨界灵感。对埃利森工作室而言，这个空间远不止品牌线下延伸，更在传递一个核心设计理念：设计的意义在于塑造体验，而体验从非静止不变，而是由身处其中的人，在实时停留、互动与往来中慢慢成型。The Lobby 定位为非传统展厅的沉浸式概念体验空间，核心亮点在于“日间商用+夜间社交”的双模式切换，兼容行业办公、客户洽谈、家具体验、艺术聚会、小型活动等多重功能；空间保留1914年建筑原有复古拼花地板等遗产细节，软装以品牌自有家具为核心，搭配艺术策展与书籍陈设，弱化商业售卖感，强化氛围与体验感；场地可灵活适配小型分享会、艺术表演、行业聚会等活动，成为链接设计师、创意群体与品牌的复合型枢纽。