另一个苗床艺术家画廊兼工作室设计纽约市文化结构中的一个新节点。该项目是对布鲁克林一栋世纪末的铸铁建筑中的前制帽厂空间进行改造后的产物,通过艺术表演和业主组织的其他公共活动促进不同形式的接待,从而保持了城市中早期对工业空间的占用的动力。

20 世纪 60 年代至 80 年代,行为艺术家在纽约市和其他后工业化城市的阁楼内和阁楼沿线开展活动,系统地扰乱了亲密关系的构建,并对财产和所有权的概念提出了挑战。这些挑战对阁楼的居住也具有决定性的意义,它对传统的空间估价和家庭意识形态提出了质疑。

这个空间的主人和活动者一直住在布什威克的一个旧工业区,他开始在那里组织派对、表演和其他活动。这些活动不仅探究了私密空间和公共活动之间的界限,还为社会和文化网络的形成提供了土壤。在这样的推动下,他想象出了一个空间,在那里他可以生活、工作,还可以接待其他艺术家朋友,发展他们的作品。

这个空间既不是一个私人工作室,也不是一个艺术画廊,而是一个可以举办介于晚宴和公共表演之间的聚会的场所。艺术家们将空间据为己有,自己也成为主人,从而扩大了该项目所汇集的社区。该空间不会为其演出做广告。一些邻居可能不知道它的存在。还有一些人会从朋友那里听说某个活动。有些人可能会经常去那里,并在其中建立起邻里关系网络。

用染红的松木胶合板、手镘土泥抹灰、彩色中密度纤维板、背光烟熏聚碳酸酯、彩色木框和大量活动家具组成的多个体量阐明了这些邂逅,并编排了该项目所协商的边界。