博物馆设计

迪亚曼蒂宫博物馆设计项目由一系列有机的干预措施组成，一方面是对十六世纪的建筑群进行修复和改进，另一方面是对展览空间和外部环境进行改造。该项目是由这样的信念驱动的：建筑与绘画、雕塑或其他形式的艺术不同，是一种活生生的艺术，不能只沉浸在它的美感中；这种艺术为了继续存在，必须被欣赏，如果有必要，可以重新解释，因为它在建筑史上一直是这样。

第一个干预措施涉及到先前存在的主要展览区，即所谓的Rossetti和Tisi翼。所有的房间都配备了新的高度技术化的表面，工厂设备隐藏在其背后。新的内衬覆盖着古老的墙壁，以便不改变其一致性，隐藏着最新一代的系统，能够保证当代艺术博物馆所需的热湿度性能。在罗塞蒂翼楼，新的威尼斯水磨石地板被创造出来，新的抛光黄铜门被插入两翼，强调了文艺复兴时期宫殿的空间序列。

第二项干预措施考虑到了完全修复的前Risorgimento博物馆的房间，在那里分配了新的功能来支持展览活动：一个食堂，一个书店，一个教学室和一个多功能室。为了补充这一部分，内部的庭院已经被重新改造，配备了新的陶土地板：被解释为真正的露天房间，这些地方已经成为博物馆行程的一个组成部分，从而加强了宫殿的特殊性，它交替着完整和空隙，室内空间和封闭的室外空间。

第三项干预措施涉及路线的连续性–这是展览空间的核心主题–在内部和外部。这些干预措施中最重要的是在宫殿的两翼之间建立连接花园。众所周知，该建筑的主体有一个开放的平面发展，配备了一个主庭院，与入口处的凉亭相邻，直接俯瞰后花园（原来是果园），仅由一个二维的隔膜过滤，起到了透视背景的作用。两翼之间的新连接项目，其预测已经出现在18世纪Bolzoni的版画中，包括一个轻型的、三层的、基本的结构，由木头制成 – 只有部分被玻璃封闭 – 延伸到花园，强调其主要几何形状。

与Palazzo的空间结构一致–以实体和空隙的交替为特征–新的干预措施在花园中定义了新的露天房间，通过放大其序列来扩展其逻辑。炭化木的结构能够确保良好的耐久性和低维护性；滑动的玻璃幕墙，在不太有利的季节保护路径，允许完全开放，以恢复文艺复兴时期的庭院和后花园之间的物理连续性。事实上，新的结构不仅连接了建筑的两翼，而且恰恰因为其短暂的性质而属于花园，花园也被完全重新开发了。