漂浮在杭州夜空的宇宙飞船椭圆性酒吧设计
X·bar酒吧设计项目位于杭州市商城之中,设计师第一次勘测时就被它特殊的场地特性触动:椭圆形的建筑、四周围合着透明的玻璃幕墙,大半个空间结构被悬架在商城的户外三楼,像一个巨大的宇航船舱漂浮在城市半空。
“行吧”这个名字也带来很多思考:“行”在汉语中本身就是多义词,行动,行为,行径,动态与互动体现在这个文字的多种含义中。于是,打造一个以星际穿越为概念、强调与人交互的空间概念由此诞生。
人、科技、互动,诺兰执导的电影《星际穿越》无疑让每一个人心中对“虫洞”“宇宙”“未来”有了具象化的概念。《星际穿越》带给我们的科幻想象并不是全机械的,更有人类的情感与对话。电影中的细节被提取、渗透在空间设计的细节之中,这也是设计师一种新的尝试——以电影为框架构成整个空间的故事体系,每一个踏进空间的人都能感受到与科技、未来的联系,或是来自未知那个“TA”带来的讯息。
原场地平面鹅蛋型,底下四根柱子支撑,悬浮于空中,夜景下酷似发射状态时的太空舱。四面玻璃构造,既形成了与外界的交流的屏障,又开启了观察外部空间的窗口。空间中延续了建筑造型中的椭圆形状,中部位置的操控岛台瞩目的焦点中心装置,散座区与卡座分布于空间两端。
门是关于界限,穿越空间的必经媒介,设计师设计了一对表达时间与时空的感受装置,尝试利用球体移动来模拟日食发生时的盈缺。思考你在空间中的位置:想象这是地球与航天器的连接点,进入行吧便是步入去往太空的交通工具中;也可以想象这是航天器与宇宙的连接点,从无穷中回归。
电影中对虫洞的设定非常有趣,不是光圈或者黑洞,而是像气泡一样的球体,倒映了另一个空间。黑色冗长的通道是设计师对黑暗无尽太空的空间设计表达,两个高反射的球状“虫洞”折叠空间,带着宾客穿梭到另一个时空中。
思维化、意识上的感受,用抽象化的手法变为现实的对话行为,用空间装置的手法去呈现,关于这一点最深刻的思考,是这个项目最核心的表达。从艺术家奥拉维尔·埃利亚松(Olafur Eliasson)、文森特·勒罗伊(Vincent Leroy)那些介乎于虚幻和现实之间的科技感创作上,汲取到关于属于机械的浪漫表现手法。
引力装置被设计在中央吧台顶面,也是整个空间的核心操控区域。金属球体被连接在长杆上,围绕中心区域呈放射状分布,源自太空舱环状的外观、摆脱引力悬浮于半空,这是关于引力的“形态”的表达。
随着装置的缓慢转动,金属球体会传递一系列的暗号,通过上下摆动传递给空间里的人。其变化来自操作者的编程设定,而变化的规律则用到了经典的摩斯密码,即只使用零和一两种状态的二进制代码,参与者可以解读破译每次转动时产生的信息与装置、空间互动、模拟星际穿越电影中存在的跨时空交流方式,这是关于引力的“意识”的表达。
与之呼应的是从地面贯穿而上的风沙装置:被风沙与恶劣天气侵蚀千疮百孔的地球已不再适合人类的生存,而带着人类希望的航天器(中心装置)在远离地面去寻找新的栖息地。
在空间的顶部,巨大而深邃的四个发光孔洞,那是为人们所预留的“飞行通道”。在电影中的太空舱上,飞船驶出都要通过一条圆柱状的通道,区别于人的步行出入口,几何化的内外连接点更具现代的设计语言,随时准备前往太空遨游。
TARS、CASE是电影《星际穿越》中的智能机器人,四四方方的造型与传统意义上的机器人差别巨大,他们幽默而富有个性,与宇航员们探索可能存在的栖息地。不锈钢的金属材质与纵向的线条是空间中的“机器人”支撑着吧台、圆桌,机器人坚守在空间的最底层,承载稳定、纯粹的阵列型语言形态。
时隔多年,每当回忆起《星际穿越》的经典镜头,由书架构成的第五维度超正方体总是第一个呈现在画面前:库珀明白在过去的90年间,一直在女儿书房的“幽灵”正是现在的自己,在时间与空间中产生对话。
线性的光束在金属的酒柜边缘勾勒出至下而上的光晕,围合出的曲形画面,不断向纵向延伸。镜面的反射,让真实与虚拟空间的界限相对模糊化,电影中通过沙子洒落在地面形成的二进制的密码传递信息,帮助主人公在两个时空的互动。
极具雕塑感的酒墙,从进入一瞬间就被由低至高的结构关系,将视觉拉到空间的最高点,并形成两组镜像的雕塑,几何体块的表达充满原始的力量与神秘感。
银色、曲线营造出的画面感代表扭曲的空间。纯净的金属元素在不同的灯光控制下,呈现或未来、或科技、或温暖的气质。空间的色彩致敬了80年代的科技风,黄棕色的皮革与银色的金属,复古与未来的冲撞,意指时空的对话。
越透明的东西越神秘,宇宙本身就是透明的,只要目力能及,你想看到多远就看多远,但越看越神秘。
在这个实验性的空间中,可以看到承载了星际文化的外核表现、也有关于人、机械、意识的内核交流。从酒吧的内部看城市的夜景,或虚或实、亦近亦远。宇宙很大,生活更大,或许我们以后还有缘相见。再相见时或许探索的不是空间也不是故事,而是更深邃而神秘的另一个世界。
项目名称|X·bar行酒吧
项目地址|中国 杭州
设计单位|Fununit Design 泛域设计
主案设计|朱啸尘
硬装团队|卢黔兰 张雅莉
软装团队|陈琳 胡晓娴 卢昕昕 吴雨昕
装置设计|朱啸尘
装置深化设计与制作|BREAKKER装置艺术 莫非
项目面积|130㎡
施工单位|凡文装饰
灯光顾问|乐翰照明工程
项目摄影|瀚默视觉 叶松
完工时间|2021.6